👽代購中！藝術家橫尾忠則 骷髏碗
橫尾忠則是日本藝術界的怪咖，一位既多產又極具國際知名度的插畫藝術家，他脫離主流、離經叛道，卻又令人愛不釋手的，就是橫尾忠則的獨特神秘美學。60年代以繪製插圖成名，他的作品大量採用了朝陽、櫻花、海浪等元素，以荒誕、諷刺、迷幻的惡趣味聞名，具有鮮明且強烈的個人風格，光怪陸離，讓人過目不忘。全情投入的藝術感染力使他異常出色，時至今日，八十多歲的橫尾忠則仍活躍於日本藝壇，其作品每年依舊有多場展覽進行著。
三島由紀夫如此評價他：「橫尾忠則氏的作品，完全把我們日本人內置的無法忍受的東西全部呈露出來，讓人惱火，也讓人恐懼。一種多麼低俗的極致色彩……一種無禮的藝術。與那種向內部，再向內部一味彎折的狂人世界不同，一個廣闊的、被嘲笑的世界橫亙在那裡。正是這種狂野，把他的作品最終變成了健康的東西。」
橫尾忠則於 1936 年生於兵庫縣，是日本國寶級的藝術家，以其驚人的創造力而聞名。他猶如形象魔術師，將古今中外的多樣視覺元素巧妙地拼貼在一起。
1967年橫尾忠則前往紐約觀摩。紐約現代美術館MoMA的策展人買下橫尾設計的全部海報，每幅100美元，跟當時安迪．沃荷的《瑪麗蓮夢露》（Marilyn）海報同價。隨後他受邀參加1968年在MoMA舉辦的「文字與影像」（Word & Image）展。
1972 年，橫尾在紐約現代美術館ＭＯＭＡ舉辦了個展，之後受邀參加巴黎、威尼斯、聖保羅三大國際雙年展。他的作品也曾在阿姆斯特丹市立博物館、巴黎卡地亞當代美術館、東京都現代美術館、東京國立博物館等世界級藝術機構展出。
1981年，當他在紐約參觀畢卡索回顧展時，突然靈光乍現，決定永久退出平面設計界，專注在個人的藝術追求上。
2012 年，橫尾忠則現代美術館在神戶開館；2013 年，豐島橫尾館則在香川縣的豐島成立。他於 2000 年入選紐約藝術總監俱樂部名人堂，2015 年獲頒高松宮殿下紀念世界文化獎，並於 2023 年成為日本文化功勞者及日本藝術院會員。除了繪畫，橫尾忠則也涉足文學創作，他的藝術作品備受推崇，並被紐約現代美術館、大英博物館等全球重要美術館收藏。
橫尾忠則在作品中流露出的流行藝術嗅覺，有時被人稱為「日本的安迪・沃荷」，他也拓展了日本平面設計的彊域。橫尾忠則跟恪遵現代主義教誨的同時代設計師完全處於天平兩端。意象強烈的作品，表現在色彩和形式的暴走，任何東西一到他手中，舉凡和服標籤或是兒童遊戲紙牌，皆轉化成意象的大噴發。
橫尾對神祕主義日漸著迷，也深深被當時方興未艾的迷幻畫面所吸引，1970年代他進行了一趟全面的印度之旅。他的作品博得許多音樂人的賞識，包括披頭四（尤其是約翰藍儂）、ELP、凱特．史蒂文斯（Cat Stevens）、山塔納（Santana）等，也為這些人設計許多張黑膠唱片封面。
■關於骷髏圖板 ■
1.素瓷燒製｜將盤子成型，放入250°C~300°C的窯中。
2.上彩｜用吳須(用於畫稿的顏料)在美濃紙 (類似窗戶紙的東西) 上印刷的骷髏圖案轉印到盤子上。
3.正式燒制｜在只剩下骷髏圖案的盤子中放入白色的釉藥 (釉藥) 正式燒制 (從1200°C到1300°C燒製) 時，吳須會浮現(吳須是一種燒製後呈藍色的天然礦物，常用於日本瓷器的釉下彩繪技法，能使瓷器呈現沉穩、溫潤的藍色調，為器皿增添獨特的氛圍和質感。 )，白色的釉藥殘留在圖案之間，完成了以黑色和白色為基調的獨特的骷髏圖案盤子。
*每件商品都是手工製作的。
*根據電腦的照明和觀看環境，顏色可能與實際顏色有所不同。請注意。
*商品顏色請以商品本身圖片為準。橫尾忠則骷髏系列。
■材質｜採用美濃燒的製造方法，主要產自岐阜縣遠野地區。
■尺寸｜直徑21x8cm。